Wie passt ihr die Hall- und Delay-Zeiten an das Tempo und den Groove eures Tracks an?

1 Berechnen Sie das Tempo

Der erste Schritt besteht darin, das Tempo Ihres Tracks zu berechnen, d. h. die Geschwindigkeit, mit der er sich in Schlägen pro Minute (BPM) bewegt. Sie können ein Metronom, eine Tap-Tempo-Funktion oder ein Tempoerkennungstool in Ihrer digitalen Audio-Workstation (DAW) verwenden, um die BPM Ihres Tracks herauszufinden. Alternativ können Sie Online-Rechner oder Diagramme verwenden, die BPM in Millisekunden (ms) umrechnen, was die Maßeinheit für Hall- und Delay-Zeiten ist. Wenn Sie das Tempo Ihres Tracks kennen, können Sie Ihre Effekte mit dem Rhythmus synchronisieren und kollidierende oder matschige Sounds vermeiden.

2 Wählen Sie den Halltyp

Der nächste Schritt besteht darin, die Art des Halls auszuwählen, die zu Ihrem Track passt. Es gibt viele Arten von Hall, wie z. B. Plate, Hall, Room, Spring und Convolution, jede mit ihren eigenen Eigenschaften und Anwendungen. Im Allgemeinen sollten Sie den Halltyp an das Genre, den Stil und die Stimmung Ihres Tracks anpassen. Zum Beispiel wird Plattenhall häufig für Gesang, Schlagzeug und Gitarren in Pop- und Rockmusik verwendet, während Hallhall eher für Orchester-, Klassik- und Ambient-Musik geeignet ist. Sie sollten auch die Größe, das Abklingen und die Dichte des Halls berücksichtigen, die sich darauf auswirken, wie lang, laut und dicht die Reflexionen sind.

3 Stellen Sie die Nachhallzeit ein

Der dritte Schritt besteht darin, die Nachhallzeit einzustellen, d. h. wie lange der Hall anhält, bevor er verklingt. Ein häufiger Fehler besteht darin, zu viel oder zu wenig Hallzeit zu verwenden, was dazu führen kann, dass Ihr Track unnatürlich oder unausgewogen klingt. Eine gute Faustregel ist, kürzere Nachhallzeiten für schnellere und geschäftigere Spuren und längere Nachhallzeiten für langsamere und spärlichere Spuren zu verwenden. Sie können auch die BPM-zu-ms-Konvertierung verwenden, um die Nachhallzeit auf einen Bruchteil oder ein Vielfaches des Tempos einzustellen, z. B. 1/4, 1/2, 1/1 oder 2/1. Dadurch entsteht ein rhythmischer und musikalischer Hall, der sich in die Spur einfügt.

4 Wählen Sie den Verzögerungstyp

Der vierte Schritt besteht darin, die Art des Delays auszuwählen, die zu Ihrem Track passt. Delay ist ein Effekt, der einen Ton nach einer bestimmten Zeit wiederholt und so einen Echo- oder Bounce-Effekt erzeugt. Es gibt viele Arten von Delays, wie z. B. analoge, digitale, Band-, Ping-Pong- und modulierte Verzögerungen, jede mit ihrem eigenen Sound und ihren eigenen Funktionen. Im Allgemeinen sollten Sie den Delay-Typ an den Klang, die Textur und den Vibe Ihrer Spur anpassen. Zum Beispiel wird das analoge Delay oft für warme und Vintage-Sounds verwendet, während das digitale Delay eher für saubere und moderne Sounds geeignet ist. Sie sollten auch das Feedback, die Modulation und die Filterung des Delays berücksichtigen, die sich darauf auswirken, wie viele, wie variabel und wie hell die Wiederholungen sind.

5 Einstellen der Verzögerungszeit

Der fünfte Schritt besteht darin, die Verzögerungszeit einzustellen, d. h. wie lange es dauert, bis die Verzögerung den Ton wiederholt. Ein häufiger Fehler besteht darin, zu viel oder zu wenig Verzögerungszeit zu verwenden, was dazu führen kann, dass Ihr Track unübersichtlich oder langweilig klingt. Eine gute Faustregel ist, kürzere Verzögerungszeiten für rhythmische und perkussive Klänge und längere Verzögerungszeiten für melodische und harmonische Klänge zu verwenden. Sie können auch die BPM-zu-ms-Konvertierung verwenden, um die Verzögerungszeit auf einen Bruchteil oder ein Vielfaches des Tempos einzustellen, z. B. 1/4, 1/8, 1/16 oder 1/32. Dadurch entsteht ein synkopiertes und grooviges Delay, das den Track ergänzt.

6 Passen Sie die Hall- und Delay-Pegel an

Der letzte Schritt besteht darin, die Hall- und Delay-Pegel anzupassen, d. h. wie laut die Effekte im Verhältnis zum trockenen Signal sind. Ein häufiger Fehler besteht darin, zu viel oder zu wenig Hall- und Delay-Pegel zu verwenden, was dazu führen kann, dass Ihr Track verwaschen oder trocken klingt. Eine gute Faustregel ist, weniger Hall- und Delay-Pegel für Vordergrund- und Lead-Sounds und mehr Hall- und Delay-Pegel für Hintergrund- und Unterstützungssounds zu verwenden. Sie können auch die Send- und Return-Methode verwenden, um separate Hall- und Delay-Busse in Ihrer DAW zu erstellen, was Ihnen mehr Kontrolle und Flexibilität über die Pegel und die Verarbeitung der Effekte gibt.